Kuigi sõna mood tal on sadu aastaid olnud sama määratlus, mida 50ndatel elanud inimesed moes pidasid, mida 90ndatel riietunud inimesed kindlasti moes ei pidanud. Igal kümnendil - ja igal aastal - saab seda hõlpsasti määratleda mõne olulise stiilisuunda järgi, mis kunagi ammu domineerisid nii moelavadel kui ka klubides. Alates 1950-ndate õhupallijakkidest kuni 1990-ndate choker-kaelakeedeni - siin on moe edasiviija pidanud aastate jooksul 'stiilseks'.
1950: Sängitatud vöökohad
Pilt Flickri / Kristine'i kaudu
Kui 1940. aastate moodi iseloomustas vormitus ja minimaalne disain, siis 1950. aastad tõid naiste moes esile rõhuasetuse ajastu. Selle ajaperioodi vältel loodi naiste kleidid ja seelikud vöökohale, et luua see ihaldatud liivakellakuju.
1951: Ühe rinnaga ülikond
Pilt Flickri / Kristine'i kaudu
Harva näete moesuunda, mis on võimeline mõjutama nii meeste kui ka naiste stiili, kuid just see juhtus 1950. aastate alguses taaselustava ärkamisega. '1950. aastaks tungisid naiste moes nii ilmsed taaselustamisstiilid ka kõige eksklusiivsematele meesteriietuse tasemetele,' kirjutavad eksperdid Victoria ja Alberti muuseum oma postituses 'Sissejuhatus 20. sajandi moesse'. Üherealine villane ülikond oli vaid üks näide.
1952: pliiatsi seelik
Briti muuseumi andmetel oli kitsas pliiats-seeliku välimus populaarne stiil, mis jätkus 1940. aastate lõpust kuni 1950. aastateni. 'Pliiatsi- või seelikukleidid olid nähtavad kas tavalistest kangastest või lilleprintidest,' märkisid nad.
1953: Bikiinid
Ehkki esimene (ülal näha) bikiinid avalikustati 1940. aastate keskel, sai skandaalne ujumistrikoo tõeliselt moes alles 1953. aastal. Seda suuresti tänu näitlejannale Brigitte Bardot , kelle otsus Cannes'i filmifestivalil bikiiniga tegeleda käivitas kaheosalise kasuks ülemaailmse liikumise.
1954: õhupallijakk
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Teil on Cristobal Balenciaga tänama kurikuulsa õhupallijope eest. See kottis ülerõivaste disain oli vaid üks paljudest asjadest, mille legendaarne moedisainer 1950ndatel stiilile kaasa aitas.
1955: A-seelik
A-seelik, mis on määratletud selle järgi, kuidas see puusadele sobib ja laieneb järk-järgult nagu täht TO, sai moemaailma suureks osaks, kui selle esmakordselt 1955. aastal kasutusele võttis prantsuse disainer Christian Dior . Kuid Diori idee A-joonest pole päris see, mida me täna teame, samas kui disaineri kleidid ja seelikud ilmutasid 1950ndatel peent särtsu, tänapäevased A-joone kujundused muutuvad üldiselt sobivast vööst palju dramaatilisemalt rõhutatud seelikuks.
1956: laia äärega mütsid
Pilt Flickri / Kristine'i kaudu
1950. aastatel ei lahkunud naised peaaegu kunagi majast ilma, et peas oleks müts kinni. Ja Victoria ja Alberti muuseumi andmetel oli selle aja jooksul üks populaarsemaid peakatted 'suur servaga alustaldrikujuline müts', nagu eespool näha.
1957: kotiriietus
Kotikleit on just see, nagu see kõlab: kottikujuline kleit. Vormitu põhitoidu võttis esmakordselt kasutusele 1957. aastal Hubert de Givenchy , ja selle populaarsus tähendas esimest tõelist nihet 1950. aastate alguse kurvide kallistamise suundumustest.
1958: paadi kael
Pilt Flickri / 1950ndate kaudu piiramatu
Enne 1950. aastaid võis paadikaelasid leida üsna palju kas traditsioonilistest meremustritest või Chaneli butiigist. 1950-ndate aastate lõpuks oli kaelus siiski kindlasti peavool, tänu suuresti osaliselt ka sellele Audrey Hepburni oma garderoob filmis Sabrina .
1959: juhuslik 'Audrey Hepburni' välimus
Ehkki inimesed vaatasid Audrey Hepburni kui stiiliikooni juba 1950. aastatel, pani ta tegelikult vaid nägu juba populaarsetele moesuundadele. 'Capri püksid, täis seelik, kampsun koos taskurätikuga kaelas: need olid kõik 50ndate stiilid', stilist ja loovjuht Freddie Leiba selgitas rafineerimistehas29. 'Ta ülistas seda.'
1960: Tweed
1940. ja 1950. aastatel nähti tweedi kui praktilist riiet, mille nii mehed kui naised said maha tõmmata. 1960. aastatel muutus materjal „noorte seas populaarseks, moodsaks ja poliitiliselt edumeelseks”, selgub üksikasjalikust Vestlus koostöös Adelaide ülikooliga. Kunagisest mõistlike ülikondade ehitusmaterjalist sai populaarne kangas kõigest alates naiste lühikestest seelikutest kuni meeste püksteni.
1961: Pillboxi müts
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Kuigi pillide müts oli 1950. aastatel poolpopulaarne, tehti seda alles Jackie Kennedy jõudis areenile, et see stiil muutus tõesti kõikjal levivaks. Endisel presidendiproual oli saatuslikul päeval isegi üks oma armastatud müts seljas, kui tema abikaasa John F. Kennedy , mõrvati traagiliselt 1963. aastal.
1962: Karusnahk
Pilt Flickri / Klassikalise filmi kaudu
Karusnahast jakidest sai 1960ndate alguses midagi staatuse sümbolit. Ehkki kunstkarusnahatööstus jõuab peagi autentsest möödasõidust, kutsus 60ndatel tõelist karusnahka kandma trofee-naise tähistaja, 'ütles leopardtrüki ekspert Jo Weldon Vaimne niit. Lisage sellele tõsiasi, mis meeldib poliitilistele isiksustele Jackie Kennedy ja Kuninganna Elizabeth olid suured karusnahkade kogujad ja pole üllatav, et iga naine Ameerikas - kui mitte kogu maailmas - suri 1960ndatel omaenda naaritsa kätte saamiseks.
1963: vahetuskleidid
Vahetusriietus, mida esimest korda kandsid 1920. aastatel mittevastavad klapid, jõudis 1960. aastatel uuesti stiili. Elava disaineri populaarsuse vahel Lilly Pulitzer ja Audrey Hepburni väikese musta vahetuskleidi esiletõstmine aastal Hommikusöök Tiffany's , ei läinud kaua aega, kui moetööstus tegi a vahetustega selle mugava ja šiki kleidi poole.
1964: Go-Go saapad
Kujundaja André Courrèges võib-olla on 1964. aastal go-go-saapa tehniliselt välja töötanud, kuid see meeldib naistele Nancy sinatra ja Jane Fonda kes muutis kinga tõeliselt „naisjõu sümboliks“ kui moeikooniks Tim Gunn on öelnud. 1960. aastate keskel võis neid saapaid leida kõikjal naistel - naistel, kes tundsid end ülekohtuna, naistel, kes tundsid end rõhutuna, ja muidugi naistel, kes tahtsid lihtsalt puuri hüpata ja tantsida!
1965: baretid
'1960. aastatel tekkis taas huvi uue laine prantsuse filmi vastu, taaselustati barett kui moekaup,' märgib Mic. Üheski teises ühiskonnas - nimelt Musta Pantri partei liikmete seas - sai baretist ka mässu sümbol ning Pariisi mütsi kanti sõdurite selga pandud rohelistele barettidele.
1966: Miniseelik
Wikimedia Commons / John Atherton
1964. aastal Briti disainer Mary Quant avalikustas radikaalse uue seeliku, mille äärisejoon oli mitu tolli üle põlve, ja nimetas selle oma lemmikautomudeli Mini järgi miniseelikuks. Umbes samal ajal olid teised disainerid nagu André Courréges ja Yves Saint Laurent tulid välja ka oma hemliini kordustega - ja moeikoonide abil nagu Twiggy ja Jean Shrimpton , lühikesed seelikud olid uueks normiks saanud juba 1966. aastaks.
1967: pastellid
'Modi stiilid, tweediülikonnad ja palju pastelle määratlesid 1960. aastate moodi,' märgib Kosmopoliit . Lavendel, beebisinine ja roosa olid kõik nii meeste kui naiste moevärvid.
1968: koo kõik
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Kootud stiilid hakkasid 1960. aastate lõpupoole tõepoolest õhku tõusma. Kootud särgid, kootud kampsunid, silmkoelised kampsunikleidid - kui mõelda võiks, siis võiks ka kududa.
1969: kellapõhjad
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
1970-ndatel moe defineerinud kellapõhjaga püksisilm ilmus esmakordselt 1960. aastate lõpus, umbes sel ajal, kui noored hakkasid oma mässavat vaimu kanaliseerima. Ja kummalisel kombel muutusid kellapõhjad nii stiilseks põhitoiduks seetõttu, et neid leiti tavaliselt odavatest sõjaliste ülejääkide kauplustest mereväe kellapõhjad .
mida see tähendab, kui sind unes maha lastakse
1970: hipi välimus
Pilt Flickri / Paul Townsendi kaudu
Vastuseks sellele, mida nad nägid ühiskonnana, kus domineeris materialism ja repressioonid, lõid noored inimesed 1970. aastatel sotsiaalse ja moeliikumise, mille määratlesid mäss ja garderoobina 'vabaaja, sageli ebatraditsiooniline kleit, mõnikord psühhedeelne värvid, 'as Entsüklopeedia Brittanica selgitab. Ja kuna maailm on alati muutuv, vaadake neid 30 võimalust lapsel olemiseks on viimase 30 aasta jooksul muutunud .
1971: Kuumad püksid
Wikimedia Commons
Kuumad püksid - mida tänapäeval tuntakse rohkem kui saakpüksid või lühikesed püksid - said oma viis minutit kuulsust 1970. aastate alguses, enne kui neist said peamiselt seotud seksitööstuse ja ööklubimisega . Seda terminit kasutas esmakordselt moeväljaanne Naiste rõivad iga päev 1970. aastal kirjeldamaks skandaalseid lühikesi pükse kangastes nagu samet, mis olid küll pikkusega sarnased sportlikele lühikestele pükstele, kuid mõeldud siiski igapäevaseks kandmiseks.
1972: Vintage Vibes
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Erinevalt tänapäevast otsustasid 1970. aastate moekad naised sageli oma aastakümnele sobivad tükid siduda 40ndate, 50ndate ja 60ndate aastakäigu leidudega. See ei teinud haiget, et paljud möödunud aastakümnete stiilid - nagu miniseelik, platvormpump ja vahetuskleit - olid kõik 1970ndatel sama silmatorkavad kui nende tippu jõudmisel.
1973: Glam Rock
Glam rock polnud lihtsalt rokkmuusika alamhulk, see oli ka moeliikumine. Glamrocki žanriga seotud esinejad - nagu David Bowie , Marc Bolan ja Slade'i liikmed - kõik raputasid 70ndate stiilis klassikalisi elemente nagu platvormkingad, sära, tugev meik ja androgüünsed, ekstravagantsed varustus.
1974: DVF-i mähkmekleit
Alamy
Kui seal on üks asi Diane Von Furstenberg jääb alati meelde, see on ümbriskleit. Belgia-Ameerika disainer andis oma kuulsa disaini esimese korduse välja 1970. aastate alguses, väites, et vormikleit on inspireeritud naiste kasvavast seksuaalsest ärkamisest kõikjal. 'Kui proovite välja libiseda magavat meest äratamata, on tõmblukud õudusunenägu,' rääkis ta veel 80ndatel ajakirjanikule, kuidas ta disaini välja mõtles. Geenius.
1975: Jumpsuit
Pilt Flickr / Gleni kaudu. H.
20. sajandi esimesel poolel kandsid hüppajasid langevarjurid ja vangid ainult pragmaatilistel põhjustel. 1970. aastatel muutus see kõik aga siis, kui kuulsustele meeldis Kallis ja Elvis tegi ühest tükist oma rõivaeseme. Hollywoodi abiga sai kombinesoon 70ndatel kiiresti funky värske ilme.
1976: Pariisi mõju
Pilt Flickr / RV1864 kaudu
'Prantsuse disainerid 1970ndatel koosseisus Yves Saint Laurent, Christian Dior, Hubert de Givenchy, Emmanuel ungaro ja Pierre Cardin . Kõik mõjutasid ameeriklasi nende moevalikutes, eriti need, kes otsisid „disaineri” ilmet, ”kirjutab Kelly Boyer Sagert oma raamatus 1970. aastad . Ehkki paljud 70-ndatel aastatel kasvanud nooremad ameeriklased otsustasid loobuda Euroopa suundumustest progressiivsemate Ameerika suundumuste vastu, oli Ameerika Ühendriikides Pariisi kõrgmoe jaoks kindlasti veel turg.
1977: saagikoristus
Flickr / Nesster
Kui 70-ndatel aastatel olid naised üha enam valmis nahka näitama, hakkasid nad oma mini-seelikute kõrval oma riidekappidesse lisama pisikesi viljapealseid. Selliste kuulsuste toel Barbara ja Jane Birkin , tundis igapäevane naine end lõpuks oma seksuaalsusega piisavalt mugavalt, et harrastada põllukultuuri tippu kusagil mujal kui rannas ja omada seda.
1978: preeriakleidid
Mõelge preeriakleidile kui boho maxikleidi armsale ja süütule õele. 1978. aastal Ralph Lauren aitas seda kortsutatud stiili peavoolu muuta, kui ta lõi paljud preeriakleit ja seelik oma lääne stiilis kollektsiooni.
1979: Denim
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
'Sinisete teksade populaarsust kümnendil ei saa alahinnata,' kirjutab Boyer Sagert. 'Kümnendi lõpuks oli raske leida kedagi - noort või vana -, kes ei kandnud siniseid teksaseid, ja kuna keerukamad disainivalikud muutusid üha kättesaadavaks, olid teksad staatuse sümbolina, mis ei nõudnud kandjaid mugavusest loobuma. '
1980: Disko-palavik
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Nii mehed kui naised nägid, et 1970ndate lõpus ja 80ndate alguses oli disko suuresti mõjutanud nende stiili. Säravad kombinesoonid, viietollised platvormid ja litrikellapõhjad olid vaid mõned esemed, mida võiksite oodata igal õhtul.
1981: Kalavõrgud
Wikimedia Commons
Võrk oli 1980ndatel kõikjal. Vaadake mis tahes Madonna näiteks sellel kümnendil toodetud muusikavideo ja leiate, et laulja on riietatud kinnasest, pealsetest, retuusidest ja bodytest, mis on valmistatud võrgumaterjalist.
1982: langevarjupüksid
Tutvuge langevarjupüksiga. 1980-ndate keskel mõned lühikesed aastad olnud populaarsed, neid balloonipalloneid kandsid kõige sagedamini breiktantsijad ja tagasihoidlikud noormehed. MC haamer aitas neil pükstel lühidalt tagasi tulla, kui ta neid kandis 1990. aasta muusikavideo 'U Can't Touch This , kuid õnneks pole põhjad sellest ajast alates eriti taastekkinud.
1983: Ray-Bans
1981. aastal, kui müük oli kõigi aegade madalaim, olid ikoonilised Ray-Ban Wayfarersid väljasuremise äärel. Kuid ainulaadse tootepaigutusega sõlmitud 50 000 dollari suurune tehing aitas prillifirmal õnne pöörata. Pärast Wayfareri varjundite ilmumist Tom Cruise aastal Riskantne äri , müüdi 1983. aastal umbes 360 000 paari prille. Seejärel paigutati kuulsatesse filmidesse nagu Hommikusöögiklubi , ettevõte suutis tuua müüki 1,5 miljonini.
1984: jalgade soojendajad
Sähvatus . Kuulsus . Need on vaid mõned filmid, mis aitasid katapuldijalasoojendid tähelepanu keskpunkti. Koos selle aastakümne tormiliselt kulunud aeroobikahullusega ei saanud 80ndatel tõesti kuhugi minna, ilma et oleksite märganud vähemalt mõnda jalasoojenduses olevat daami.
1985: õlapadjad
Pilt Flickr / Michelle Blue kaudu
Kuna rohkem naisi liitus tööjõuga, elasid 1980. aastad taas ellu ka mõned 50ndate tagasihoidlikumad suundumused, ehkki nüüdisaegse õhkkonnaga. Sel ajal valmistatud naiste ülikondadel ja tööriiete kleitidel olid sageli lõigatud vahtplastist õlapadjad, mis olid paigutatud mehelikuma kuju suunamiseks ning jõu ja mõju edastamiseks.
1986: spandex
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Milline materjal sobib kõige paremini hea sääresoojendajaga? Loomulikult spandex! Ehkki tänapäeval vaadatakse seda materjali kõige sagedamini jõusaalis, kasutasid 80ndate moesuunalised naised ja mehed venivat kangast kõiges, alates aeroobikariietusest kuni õhtuse koosseisuni.
1987: pits
© 1985 Orion
Teine stiil, mida Madonna aitas populariseerida, oli pits. 80-ndatel võis naisi näha kangast kandmas kindadena, sukkpükstena, pealsetena ja isegi läbipaistvate kleitidena. Nagu võrk, oli ka pits mitmekülgne materjal, mis oli seksikas, kuid jättis ka kujutlusvõimele midagi.
mu mees on alati minu peale pahane
1988: Fanny Packs
Pilt Flickri / Joshua Helleri kaudu
1980-ndate aastate populaarne vaba aja veetmise riietus andis koha fanny-pakina tuntud pandlakoti tõusule. 1988. aastal Nädal isegi nimetas fännipakki „Aasta kuumimaks tooteks“ - ja selle aja jooksul valmistasid isegi Chaneli-sugused tippklassi moemajad oma versiooni kotist.
1989: ämbrimütsid
60-ndatel peeti ämbrimütse tippklassi ja peene garderoobi oluliseks osaks. Kuid mütsid said populaarseks tänavastiilis aksessuaariks alles 80ndatel. Sel ajavahemikul leiaksite räppareid, moeikoone ja isegi spetsialiste, kes sportisid mütsi versiooni - ja kuidagi oleksid nad kõik omaette stiilsed.
1990: kestakostüüm
Pilt Flickri / Natalia Balcerska fotograafia kaudu
Miks või kuidas kestakostüüm kunagi stiilis oli, on ebaselge, kuid oli. Kergest nailonist spordidress saavutas tipp-populaarsuse 80-ndate lõpus ja 90-ndate alguses - ja siis sama kiiresti, kui see esile kerkis, see kadus.
1991: retuusid
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
60-ndatel ja 70-ndatel olid enamus pükstena sääriseid kandvad inimesed glam-rocki liikumise liikmed. 80-ndate lõpus ja 90-ndate alguses olid retuusid aga nii populaarsed, et ületasid ühel hetkel isegi teksaseid kui kõige populaarsemaid põhjasid. Mõnda aega oli puusa kallistav rõivas veidi lõdvema põhjaga teisel kohal, kuid 2000. aastateks olid nad jälle moes ja pole sealt enam lahkunud.
1992: Grunge
Grunge ei pidanud olema mingi moelaad. Pigem muusikaajakirjanikuna Charles R. Cross kord kirjutas: Kurt Cobain oli šampooniga lihtsalt liiga laisk. ' Muusikažanri fännidele meeldis, kui vaevatu ja taskukohane oli igapäevane välimus, nii et kas see meeldis punkrokkaritele või mitte, olid nad nii muusika kui ka moeliikumise nägu.
1993: Neoon
Peenus ei olnud just 1990. aastate tugev külg. Eriti kümnendi varasemal poolel olid spordidressid, isa tossud ja fännipakid erksates neoontoonides oranžides, rohelistes, roosades ja sinistes toonides, mis kõik põrkasid kokku ja toimisid siiski kuidagi koos.
1994: naiselik mood
Pilt Wikimedia Commonsi kaudu
Siidist liblikad, beebinukkude kleidid ja satiinpluusid olid vaid mõned rõivastest, mida naised 1990ndate keskel kandsid. 1994. aasta tõi spetsiaalselt kaasa uue naiseliku moelaine, mille kuulsused olid sarnased Jennifer Aniston ja Cameron Diaz selga väikesed armsad mustad kleidid ja kohandatud püksid.
1995: koolitüdrukute seelik
IMDB / Paramount pildid
Sääresoojendajad ja lükra? Justkui! Aastaks 1995 oli galsi otsima hakanud ansambel 'seksikas koolitüdruk', mida populariseeriti sellistes filmides Abitu ja Empire Records . Tüüpilises koolitüdruku šikkas rõivas on lühike ruuduline seelik, põlvikud, sukkpüksid ja rammusad kingad, kuid see võib sisaldada ka libisevat kleiti, beebinukuteed või alamõõdulist kampsunit.
1996: puukingad
Depop
Korgist puukingad olid kingad 90-ndatel aastatel. Rootsi kultuurist laenatud need platvormkingad sobisid nii meestele kui naistele - ja mida kõrgem platvorm, seda stiilsem on ummistus.
1997: Animal Print Everything
90-ndatel laienesid fashionistid leopardimustrist kaugemale ja hakkasid katsetama teiste loomade trükiseid, nagu sebra, tiiger ja gepard. Mõnel juhul - eriti läbi Lisa Frank - neoon- ja loomatrükitrendid põrkuvad kokku, et luua elujõulisi ja eksootilisi mustreid, mis tunduvad nüüd lihtsalt kleepuvad.
1998: Chokers
Ükski trendikas 90ndate garderoob ei olnud täielik ilma usaldusväärse chokerita. Ehkki ka siis olid kaelavarustuse erinevad variatsioonid, oli populaarseim stiil hõlpsasti „tätoveeringu” käepide, odav plasttükk, mis suvalise riietuse kuidagi imeliseks tegi.
1999: turtlenecks
Võiksite uurida grunge-fanaatiku või naiseliku ikooni kappi ja mõlemal juhul leiate tõenäoliselt vähemalt mõne turtleneka. 20. sajandi viimasel kümnendil kõrge kaelusega kraed olid ühendatud teksadega, kanti kleitide all ja olid isegi punaseks vaibaks kujundatud.
2000: Y2K mood
Rõivaid ja aksessuaare, mida peeti Y2K-ks, mõjutasid tugevalt tehnoloogia ja futuristlikud lähenemised disainile, mis olid levinud 1990. aastate lõpus ja 2000. aastate alguses. Mõelge kõikidele asjadele, mida kasutaksite Halloweeni jaoks robotikostüümi loomiseks - metallik, kõrvaklapid, juhtmeta klaasid, võrgusilmad - ja see on lühidalt põhimõtteliselt Y2K. Ja kui sa kasvasid üles 21. sajandil, siis naudid seda nimekirja 20 asja, mida iga 2000-ndatel aastatel üles kasvanud 'lahe laps' kasvatab .
Parema elu elamiseks hämmastavate saladuste avastamiseks kliki siia meid Instagramis jälgima!
